Akademia Górniczo-Hutnicza logotyp
pl en
en
From Film to Interactivity
Course description sheet

Basic information

Field of study
Cultural Studies
Major
Visual Communication and Graphic Design
Organisational unit
Faculty of Humanities
Study level
Second-cycle studies
Form of study
Full-time studies
Profile
General academic
Didactic cycle
2025/2026
Course code
HKLTKWS.II4.03953.25
Lecture languages
Polish
Mandatoriness
Obligatory
Block
Major Modules
Course related to scientific research
Yes
Course coordinator
Magdalena Machowska
Lecturer
Magdalena Machowska
Period
Semester 3
Method of verification of the learning outcomes
Exam
Activities and hours
Lectures: 30
Number of ECTS credits
3

Course's learning outcomes

Code Outcomes in terms of Learning outcomes prescribed to a field of study Methods of verification
Knowledge – Student knows and understands:
W1 Zna właściwe dla nauk humanistycznych i społecznych teorie i koncepcje zmian zachodzących we współczesnej kulturze zwłaszcza w  sferze audiowizualności. KLT2A_W12 Examination
Skills – Student can:
U1 Rozumie i potrafi scharakteryzować przemiany zachodzące we współczesnym społeczeństwie i kulturze pod wpływem nowoczesnej technologii. KLT2A_U23 Examination
U2 Potrafi samodzielnie dokonać krytycznej analizy artefaktów kultury audiowizualnej zwłaszcza filmu w kontekście odpowiednich teorii i koncepcji humanistycznych i społecznych wykorzystując właściwą dla nich terminologię. KLT2A_U05 Activity during classes, Examination
Social competences – Student is ready to:
K1 Samodzielnie rozwiązuje zadania teoretyczne i praktyczne związane z krytyczną analizą współczesną kulturą i jej audiowizualnych artefaktów. KLT2A_K04 Activity during classes, Examination

Student workload

Activity form Average amount of hours* needed to complete each activity form
Lectures 30
Preparation for classes 13
Realization of independently performed tasks 28
Examination or final test/colloquium 2
Contact hours 4
Student workload
Hours
77
Workload involving teacher
Hours
30

* hour means 45 minutes

Program content

No. Program content Course's learning outcomes Activities
1. Celem kursu jest przedstawienie zmian zachodzących w sferze audiowizualności. Film, będący w pewnym sensie podstawową „matrycą” tego obszaru, stał się podstawą dla innych form wypowiedzi. Obraz ewoluował od postaci analogowej odbitki rzeczywistości aż po gry wideo, w których klasyczne kategorie ulegają zatarciu i przewartościowaniu.
Zajęcia mają przybliżyć studentom takie zjawiska, jak nowoczesna telewizja, reklama audiowizualna, cyberprzestrzeń, sztuka mediów i interaktywne gry. Punktem wyjścia będą pojęcia opisujące kino: gatunek, narracja, przestrzeń, czas, przedstawianie etc. Czym są w świecie elektronicznych obrazów? Czy nadal pozwalają zrozumieć współczesną audiowizualność?
1.Reprezentacja - prezentacja - symulacja. Czy różnią się film, obraz TV i komputerowy
2. Początki telewizji
3. Telewizja w krajach totalitarnych
4. Sztuka mediów: od wideo do interaktywności
5. Czym są nowe media? Kilka ustaleń i definicji.
6. Gry komputerowe w kulturze audiowizualnej 		W1, U1, U2, K1 Lectures

Extended information/Additional elements

Teaching methods and techniques :

Lectures, Discussion

Activities Methods of verification Credit conditions
Lectures Activity during classes, Examination

Rules of participation in given classes, indicating whether student presence at the lecture is obligatory

Lectures: Studenci uczestniczą w zajęciach poznając kolejne treści nauczania zgodnie z syllabusem przedmiotu. Studenci winni na bieżąco zadawać pytania i wyjaśniać wątpliwości. Rejestracja audiowizualna wykładu wymaga zgody prowadzącego.

Literature

Obligatory
  1. 1. Alicja Helman, Andrzej Pitrus, Podstawy wiedzy o filmie, Gdańsk: słowo obraz / terytoria, Gdańskie Wydawnictwo Oświatowe 2008.
  2. 2. Alicja Helman, Słownik pojęć filmowych (cała seria, t. 1-10).
  3. 3. Andrzej Gwóźdź (red.), Po kinie? ..., Kraków 1994.
  4. 4. Andrzej Gwóźdź (red.), Pejzaże audiowizualne, Kraków 1997.
  5. 5. Lev Manovich, Język nowych mediów, Warszawa 2006.
  6. 6. Piotr Krajewski, Violetta Kutlubasis-Krajewska, Od monumentu do marketu, Wrocław 2005.
  7. 7. Ryszard W. Kluszczyński, Społeczeństwo informacyjne. Cyberkultura. Sztuka multimediów, Kraków 2001.
  8. 8. Ryszard W. Kluszczyński, Film – wideo – multimedia, Kraków 2002.
  9. 9. Mirosław Filiciak, Wirtualny plac zabaw, Warszawa 2006

Scientific research and publications

Publications
  1. Sztuka negocjacji, Kwartalnik Filmowy, 19/1998
  2. Lulu w optyce maskulinistycznej, Kwartalnik Filmowy 23/1999
  3. Memento. Pamiętacie? To obejrzyjcie, Konteksty, 1-2/2003
  4. Im mądrzej, tym głupiej, Nowa Dekada Krakowska, 6/2013
  5. Rodzina jak z obrazka (filmowego), Nowa Dekada Krakowska, 1/2/2014
  6. Róża, Hildegarda, Hannah. Trzy kobiety von Trotty i Sukovej, Nowa Dekada Krakowska, 3/4/2014
  7. Krew w kolorze żółtym. Włoskie giallo i okolice, Nowa Dekada Krakowska, 5/2014
  8. Radujmy się więc – mikrokosmos uczelniany jako plan filmowy, Nowa Dekada Krakowska 1/2/2015
  9. Wszystko o Yvie? Nowa Dekada Krakowska, 3/4/2015
  10. Lee Chang-Dong – próba rekonstrukcji, Katalog 16.Letniej Akademii Filmowej, Zwierzyniec 2015
  11. + PONAD STO TEKSTÓW O FILMIE DLA PORTALU INTERNETOWEGO POLSKIEGO RADIA W WARSZAWIE (www.polskieradio.pl)
  12. 1. Kino kultu, Kraków: Rabid 1998.
  13. 2. Zrozumieć reklamę, Warszawa: E.R. 1999
  14. 3. Znaki na sprzedaż. W stronę integracyjnej teorii reklamy, Warszawa: E.R. 2000.
  15. 4. David Cronenberg: Rozpad ciała, rozpad gatunku, Kraków: Rabid 2003 (wspólnie z Krzysztofem Loską)
  16. 5. Nam niebo pozwoli. O filmowej i telewizyjnej twórczości Todda Haynesa, Kraków: Rabid 2004.
  17. 6. Podstawy wiedzy o filmie, Gdańsk: słowo obraz / terytoria, Gdańskie Wydawnictwo Oświatowe 2008, współautor z Alicją Helman
  18. 7. „The Reflecting Pool“ Billa Violi – wymiary obrazu wideo, „Kwartalnik Filmowy“ 2008 (numer wydany faktycznie w marcu 2009), nr 64, ss. 94-102.
  19. 8. „Tristan i Izolda“ w dobie elektronicznego obrazu, „Didaskalia“ 2009, nr 89, ss. 5-7.